Love Me Or Die: Hasrat dan Gairah Menaklukan
IndonesiaSeni.com, Jakarta - Mengamati pameran tunggal Entang Wiharso “Love Me Or Die”, pengunjung seakan diajak untuk memasuki tamasya visual yang estetik dan menimbulkan pertanyaan-pertanyaan multitafsir. Karya yang bermain dengan liar, mencampurkan fakta dan fiksi; di dalamnya ada emosi, hasrat, peristiwa, dan imajinasi. Karya yang misterius sekaligus menghidupkan, yang idenya tercetuskan oleh satu fondasi tunggal, bahwa semata-mata kedalaman cinta akan menimbulkan hasrat dan gairah menaklukan dan mematikan.
Pameran “Love Me or Die” berlangsung 21-31 Oktober 2010 di Galeri Nasional Indonesia. Entang Wiharso, seniman kelahiran 1967, lulusan ISI Yogyakarta, memilih kata cinta untuk tema pameran, dengan tafsiran bukan cinta yang bermanis-manisan dan membahagiakan. Tetapi cinta yang menguasai dan mematikan karakter seperti kekuasaan politik, modernisme, fanatisme agama, ataupun cinta antar personal yang hanya mengagungkan persoalan sensualitas dan kepemilikan.
Pameran “Love Me or Die” berlangsung 21-31 Oktober 2010 di Galeri Nasional Indonesia. Entang Wiharso, seniman kelahiran 1967, lulusan ISI Yogyakarta, memilih kata cinta untuk tema pameran, dengan tafsiran bukan cinta yang bermanis-manisan dan membahagiakan. Tetapi cinta yang menguasai dan mematikan karakter seperti kekuasaan politik, modernisme, fanatisme agama, ataupun cinta antar personal yang hanya mengagungkan persoalan sensualitas dan kepemilikan.
Entang membongkar nilai-nilai realitas dari tipuan keindahan cinta. “Cinta itu sifatnya seperti air, kalau ditaruh di batu akan menjadi batu, di meja akan menjadi meja dan setiap orang menginginkan kematian yang baik maka seharusya manusia harus tepat untuk memilih cinta,” Kata Entang dalam wawancara. Ungkapan tema cinta yang dikorelasikan dalam bentuk karya seni Entang, diungkapkan Jim Supangkat selaku kurator pameran, “Karya ini ingin menampilkan cinta yang mengandung paradoks. Bagaimana cinta bisa berkembang ke rasa memiliki dan bagaimana rasa memiliki bisa menjadi hasrat menguasai.”
Entang Wiharso memvisualisasikan karya dalam sosok figur-figur manusia dan hewan, pertama dalam bentuk Instalasi dinding yang menempel di pagar, tembok bangunan dan di dinding ruang, kedua dalam bentuk patung dengan kulit yang bercorak hewan sebagai simbol dimana banyak orang menggunakan warna kulit untuk membedakan identitas dan menimbulkan permusuhan. Ketiga, dalam bentuk lukisan dengan panorama dengan aktivitas figur-figur manusia telanjang dengan muka menyeringai di atas lukisannya.
Kecenderungan penggunaan teks hampir memenuhi seluruh karyanya untuk menyusun statement yang kuat, menyampaikan persepsi dan melengkapi bentuk rupa, seperti instalasi mobil yang dilengkapi dengan tulisan “Aaah pusing… Sialan… jalannya macet, Polusi udaranya gila lagi, Suara gaduh apaan tuh”. Kekuatan teks-teks yang disusun merupakan hasil ketekunan Entang dalam mengumpulkan teks dari berbagai sumber sejak tinggal di Amerika Serikat pada pertengahan 1990. Dan Entang mengungkapkannya bukan dalam tafsiran tunggal agar terdapat jeda berpikir bagi apresiator untuk menafsirkan makna secara personal.
Entang Wiharso memvisualisasikan karya dalam sosok figur-figur manusia dan hewan, pertama dalam bentuk Instalasi dinding yang menempel di pagar, tembok bangunan dan di dinding ruang, kedua dalam bentuk patung dengan kulit yang bercorak hewan sebagai simbol dimana banyak orang menggunakan warna kulit untuk membedakan identitas dan menimbulkan permusuhan. Ketiga, dalam bentuk lukisan dengan panorama dengan aktivitas figur-figur manusia telanjang dengan muka menyeringai di atas lukisannya.
Kecenderungan penggunaan teks hampir memenuhi seluruh karyanya untuk menyusun statement yang kuat, menyampaikan persepsi dan melengkapi bentuk rupa, seperti instalasi mobil yang dilengkapi dengan tulisan “Aaah pusing… Sialan… jalannya macet, Polusi udaranya gila lagi, Suara gaduh apaan tuh”. Kekuatan teks-teks yang disusun merupakan hasil ketekunan Entang dalam mengumpulkan teks dari berbagai sumber sejak tinggal di Amerika Serikat pada pertengahan 1990. Dan Entang mengungkapkannya bukan dalam tafsiran tunggal agar terdapat jeda berpikir bagi apresiator untuk menafsirkan makna secara personal.
Figur-figur karyanya juga membangun bentuk teatrikal seperti hasrat pamer, dramatisasi, ungkapan hiperbolik dan komunikasi satu arah seperti dalam patung-patung manusia, berkulit binatang dengan lidah yang menjulur seperti anjing. Fenomena politik dan kenyataan di negeri ini diapungkan Entang dalam ide karya pameran. Seperti kerusuhan Mei 2008, aksi demonstrasi serta reformasi yang berujung pada turunnya penguasa orde baru. Entang melihat kondisi masyarakat yang seakan memuja kekerasan dan menikmati kekerasan karena daya paksanya membuat mereka berkuasa. Kepenatan akan kekuasaan yang sentral dengan embel-embel kecintaan akan negerinya menjadi fenomena kekerasan hingga di jalanan. Properti pisau, pistol, pedang, dan gergaji mencerminkan kekerasan yang mengerikan dan memiliki kekuatan menghardik siapapun.
Pandangan Entang dalam melihat realitas baik potret diri, masyarakat dan lingkungan, tidak hanya dari permukaan, tetapi lebih detail dan mendalam seperti halnya cinta dengan hasrat menaklukan. Karyanya menyajikan eksplorasi dan olahan karya yang memikat dengan kekuatan imajinasi, teks dan simbol. Entang menggeliat dengan nikmat di setiap peristiwa-peristiwa, dengan respon dan reaksi melalui karyanya yang kritis dan memikat.
Pandangan Entang dalam melihat realitas baik potret diri, masyarakat dan lingkungan, tidak hanya dari permukaan, tetapi lebih detail dan mendalam seperti halnya cinta dengan hasrat menaklukan. Karyanya menyajikan eksplorasi dan olahan karya yang memikat dengan kekuatan imajinasi, teks dan simbol. Entang menggeliat dengan nikmat di setiap peristiwa-peristiwa, dengan respon dan reaksi melalui karyanya yang kritis dan memikat.
(Foto: Ratu Selvi Agnesia/Chandra Irawan Hartadi)
Add this page to your favorite Social Bookmarking websites
